Frances McDormand ist einer jener Performer, die verstehen, was es bedeutet, ein Mensch zu sein. Die zweifache Oscar-Gewinnerin (und siebenfache Nominierte) ist eine klare Favoritin, wenn es um Arthouse-, Independent- und Out-of-the-Box-Filme geht, und das liegt daran, dass sie weiß, wie man die innersten Kreationen einer Figur erschließt . Ob es sich um eine düstere Comedy-Performance wie „Fargo", oder ein Drama wie ihr letzter Oscar-Gewinn für „Drei Werbetafeln proaußerhalb von Ebbing, Missouri , McDormand macht es sich zu eigen.
Jetzt ist die wichtige Frage, wie Sie sie einordnen? Wir haben uns zusammengesetzt und herausgefunden, was wir für die ikonischsten in McDormands Filmografie halten, und haben sie dann von den Besten bis, ähm, den Besten bis zu den Besten geordnet. Egal, ob sie Rockstars in Schach hält oder vor einem Ehemann davonläuft, der davon besessen ist, sie zu töten, alle Auftritte von Frances McDormand haben eines gemeinsam: Sie werden Sie dazu bringen, zuzusehen.
10. Drei Werbetafeln in der Nähe von Ebbing, Missouri.
Diejenigen außerhalb der Akademie mögen den Film über eine Mutter brüskiert haben, die drei riesige Werbetafeln benutzt, um die Stadt unter ihrem Hintern in Brand zu setzen, nachdem sich der Fall ihrer ermordeten Tochter abgekühlt hat, aber McDormands Leistung ist eine unbestreitbare Kraft. In dem Film vermittelt McDormand ein Gefühl von Verlust und kalter Wut und vermittelt auf ergreifende Weise eine verächtliche Mutter. Die Leistung brachte ihr einen zweiten Oscar und die Anerkennung als eine der größten Schauspielerinnen ihrer Generation ein.
9. Königreich des Vollmonds
Skurril und Pastell, eine Komödie von Wes Anderson aus dem Jahr 2012Moonrise Kingdom" ist die Liebesgeschichte der jungen außer Kontrolle geratenen Brieffreunde Susie Bishop und Sam Shakusky. Darin ist Frances McDormand als Laura Bishop zu sehen, Susies gequälte Mutter, die sich neben der Bewältigung ihrer angespannten Ehe mit Walt (Bill Murray) und der Pflege ihrer drei kleinen Söhne nun auf die Suche nach ihrer Tochter machen muss. Obwohl ihre Rolle eher unbedeutend ist, bringt McDormand Humor und Überdruss in jede Zeile ihrer Rolle als Matriarchin der Familie Bishop. Ihre Performance passt perfekt in die skurrile Welt von Wes Anderson, findet aber auch überall bei Müttern Anklang.
8. Brennen Sie nach dem Lesen.
In dieser kritisch polarisierten schwarzen Komödie spielt McDormand Linda Litzke, eine Fitnessclubangestellte, die sich für eine Schönheitsoperation entscheidet, um ihr Aussehen zu verbessern und bessere Typen kennenzulernen. „Ich bin so weit gekommen, wie dieser Körper mich tragen konnte“, sagt sie mit tragischer Gewissheit. Während der Film insgesamt nicht ihre beste Leistung mit den Coens war, bietet McDormands Leistung das, was sie am besten kann: eine echte Mischung aus herzzerreißender Komödie mit einem liebevollen Verständnis für die Widersprüche und Absurditäten dessen, was es bedeutet, ein Mensch zu sein. -Matt Müller
7 Der Mississippi brennt
Die robuste Schauspielerin, eine weitere Oscar-nominierte Arbeit für McDormand, stellt hier ihre Fähigkeiten unter Beweis und fängt die Verwüstung des Missbrauchs ein und wie seine Auswirkungen weit über einzelne Beziehungen hinausgehen. Ihre eigene missbräuchliche Beziehung, die eine Frau namens Mrs. Pell spielt, bringt sie in eine noch prekärere Lage, als die Angst um ihren Ehemann, den stellvertretenden Sheriff der Stadt, sie daran hindert, Informationen über den Ku Klux Klan (verwechselt mit Strafverfolgungsbeamten) vorzubringen. . ) und seine Beteiligung an der Ermordung von drei Bürgerrechtlern.
6 Wonderboys
McDormand erhielt nie Anerkennung für ihre Rolle als Sarah in "Wunder Jungs" , Präsident einer abgelegenen Schule für freie Künste in Pennsylvania. Leider mit dem Leiter der Anglistik verheiratet, beginnt sie eine Affäre mit Grady Tripp (Michael Douglas), einem vergessenen literarischen Phänomen, das als Anglistikprofessor mit Schreibblockade dahinschwindet. Als Sarah ihre unerwartete Schwangerschaft entdeckt, macht sich in ihrem zwanglosen Gespräch mit Grady eine große Erleichterung breit. McDormand ist brillant in dieser Rolle und demonstriert anschaulich das Dilemma einer erfolgreichen Frau, die im mittleren Alter unzufrieden ist und bereit ist, alles in die Luft zu jagen und von vorne zu beginnen.
5. Land der Nomaden
"Land der Nomaden" – sanft ein Film über ein amerikanisches Experiment, in dem die Landschaft genauso eine Figur ist wie jede Person, die im Rahmen geht. Wie Fern, ein verwitweter Rentner, der ein neues Leben auf offener Straße führt, ist McDormandNomadenland Anker. Vom nackten Schwimmen in einem Fluss bis hin zur Verwandlung eines Zehn-Gallonen-Eimers in eine provisorische Toilette verleiht McDormand Ferns Momenten der Einsamkeit radikale Tiefe. Fern Nöte kehren zurückNomadenland zu Boden, und das konnte nur McDormandabspielen eine Aufführung, deren ruhiges Mitgefühl so revolutionär ist.
4. Fast berühmt
Am Anfang von Cameron Crowes autobiografischem MeisterwerkFast berühmt" Der 15-jährige William Miller wird von seiner sehr liebevollen, aber überfürsorglichen Mutter Elaine (Frances McDormand) zu einem Black-Sabbath-Konzert abgesetzt. Als er mit Bier in der Hand in die Menge langhaariger Hippies hinausgeht, schreit Elaine leidenschaftlich: „Nimm keine Drogen!“ Dies ist eine Zeichenkette.
Es hat etwas an der Art, wie McDormand es sagt, als könnte sie nichts dagegen tun – als käme es tief aus ihrem Inneren. Elaine ist mehr als eine besorgte Mutter; Sie ist eine Naturgewalt, die keine Angst davor hat, einen Rockstar an seine Stelle zu setzen, sondern auf die ehrliche Freundlichkeit des Sohnes vertraut, den sie großgezogen hat. Dies ist McDormand von ihrer besten Seite (und es brachte ihr ein Oscar-Nicken ein).
3. Arizona aufziehen
McDormand listet Impfstoffe auf, übergießt hastig Weißbrot mit gelbem Senf und ist ein schnell sprechender Babyexperte, der die ohnehin schon gestressten neuen Eltern eines entführten Kindes für die Angst seiner Mutter verantwortlich macht. Es ist eine kleine Rolle, aber eine unvergessliche, auch wenn es nur um ihre Reaktion geht, als sie das Baby zum ersten Mal sieht: Hände, die ihr ins Gesicht schlagen, große Augen, aus denen Liebe durch ihre Finger sickert. "Er ist ein Engel, der direkt vom Himmel gesandt wurde." Dann eine schnelle ernste Wendung: "You're going to send him to Arizona."
2. Einfaches Blut
Blut einfach viel wichtiger als es scheint. Dies ist nicht nur der erste Film der Coen-Brüder, sondern auch der erste Mainstream-Film von McDormand. Sie spielt Abby in einem Thriller über einen rachsüchtigen Ehemann, der beschließt, dass die angemessene Strafe für Fremdgehen der Tod ist. Der Film ist von Anfang bis Ende spannend, mit Drehungen und Wendungen bis in die letzten Momente. Es festigte McDormand auch als echten Star und Performer, dessen Karriere in den nächsten 40 Jahren nur wachsen würde.
1. Fargo
Fargo ist in vielerlei Hinsicht der einzige Beweis, den Sie brauchen, um zu verstehen, dass McDormand eine Schauspielerin auf göttlicher Ebene ist. Ihre Rolle als Marge Gunderson, eine schwangere Minnesota-Offizierin, die einen grausamen Mord aufklärt, hätte das Lager leicht vereiteln können, aber McDormand brachte der Frau einen tiefen Minnesota-Akzent und eine ausgeprägte mittelwestliche Note, ohne ihre Menschlichkeit zu verlieren. Fargo ist der erste von zwei Oscars, die McDormand als Performance-Stück gewonnen hat, das von seiner scharfen Fähigkeit zeugt, Nuancen bis zur Absurdität zu bringen.
